Pourquoi faire un Bachelor Mode & Stylisme ?

Ici, on imagine, on dessine et on crée ses collections. Chaque année produit des pièces réelles, coupées, montées, portées. Le Bachelor Mode & Stylisme de Bellecour École, école de mode depuis 1932, prépare en trois ans au titre RNCP de niveau 6 « Styliste designer de mode ».

Vous êtes en atelier dès la première semaine, sur des machines professionnelles. En 1re année, vous réalisez votre première pièce de A à Z. En 2e année, vos silhouettes sont patronnées et cousues : chaque dessin doit exister en tissu. En 3e année, vous présentez votre collection au défilé de fin d’année, devant le public et des professionnels.

Patronage, moulage, CLO 3D, dessin d’après modèle vivant, upcycling : un vêtement se juge porté, pas dessiné. Et un stage chaque année pour entrer dans les maisons et les bureaux de style.

À l’issue de cette formation, vous obtiendrez le titre certifié au Répertoire National des Certifications Professionnelles (RNCP) suivant : « Styliste designer de mode » – Niveau 6, enregistré au RNCP sous le numéro 42512 par décision de France Compétences en date du 26 juin 2026, pour une durée de 3 ans. Certificateur : Atelier Chardon Savard (Locomotive) et Institut de Développement des Arts Appliqués (LISAA).

Bachelor Design de Mode chez Bellecour Ecole

Les atouts de la formation mode & Stylisme

Entrée en atelier dès la première semaine, sur des machines professionnelles, pour apprendre en faisant.
Pratique du dessin d’après modèle vivant tout au long du cursus afin d’affiner l’œil, le geste et la compréhension des volumes.
Présenter sa collection lors d’un défilé public de fin de Bachelor, devant des professionnels.
Participation à des workshops et projets réels, dont une collection upcyclée présentée avec l’OL au Groupama Stadium.
Formation dans une école de mode depuis 1932, forte d’une longue expérience dans l’enseignement de la création et du stylisme.

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Le Bachelor Mode & Stylisme en chiffres

80%

de taux d’insertion à 6 mois pour la promotion 2024 (taux le plus récent présenté par France Compétences pour le titre RNCP 42512).

87%

pour l’année scolaire 2023-2024

Objectifs du Bachelor Mode & Stylisme

Objectifs pédagogiques Compétences acquises Méthodes mobilisées Modalités d’évaluation

Le Bachelor Mode & Stylisme forme des stylistes qui savent imaginer une collection et la fabriquer.

Vous apprenez d’abord à rechercher et créer : mener une veille tendances et une recherche d’inspiration, construire un cahier de style, dessiner une collection cohérente, définir une gamme de matières et de coloris. C’est le socle créatif des trois années.

Vous apprenez ensuite à confectionner le vêtement : patronage à plat et moulage, gradation, choix et comportement des matières, montage et finitions, prototypage, contrôle qualité et ajustements sur mannequin. C’est le cœur des 2e et 3e années, en atelier, jusqu’à la collection présentée en défilé.

Conformément au référentiel du titre RNCP 42512 « Styliste designer de mode », à l’issue de la formation, l’étudiant sera capable de :

Bloc 1 – Conceptualiser une collection de mode

Analyser les éléments qui fondent l’identité et l’ADN d’une marque de mode en étudiant ses caractéristiques, la culture de la marque, son histoire afin d’avoir une visibilité claire de son positionnement.
Analyser la concurrence d’une marque de mode en réalisant un mapping concurrentiel et en observant l’environnement stylistique ainsi que la gamme de prix (niveau de gamme) afin de construire sa proposition de valeur.
Identifier les profils types du public cible d’une marque de mode en prenant en compte sa diversité, afin de construire une proposition de valeur en adéquation avec les profils des cibles potentielles.
Réaliser une veille stylistique, culturelle et technique, en identifiant les tendances et les signaux émergents (esthétiques, sociétaux, technologiques, environnementaux), afin de définir des orientations pour la conception des collections futures.
Définir le thème directeur d’une collection de mode, en sélectionnant les éléments sources de référence et d’inspiration et en rédigeant la note d’intention, afin de guider le développement créatif et stylistique de la collection.

Bloc 2 – Modéliser la collection de mode

Dessiner les premières ébauches des différents produits de la nouvelle collection, à la main ou en infographie 2D ou 3D, en précisant les volumes, les formes, les gammes de couleurs et les accessoires dans le respect des différentes contraintes techniques.
Sélectionner, en accord avec la direction artistique et les équipes techniques, les matières premières et tissus, les motifs et impressions ainsi que les gammes de couleurs de la collection tout en tenant compte des impacts écologiques de ces éléments.
Sélectionner les fournisseurs en tenant compte des contraintes (esthétiques, techniques, budgétaires et RSE) afin de constituer un réseau de partenaires professionnels.
Élaborer le plan de collection à l’aide d’outils CAO (2D ou 3D), en précisant le nombre et le type de pièces à réaliser, ainsi que la synthèse graphique associée.

Bloc 3 – Développer les prototypes de la collection de mode

Réaliser les fiches techniques des produits de la collection en collaboration avec les équipes techniques en décrivant les dessins, silhouettes et proportions.
Réaliser le patronage des pièces de la collection en utilisant le moulage, la coupe à plat ou un logiciel de prototypage 2D ou 3D en amont et/ou en aval des essayages.
Assurer le suivi des opérations de prototypage durant les différents essayages en contrôlant, avec les équipes techniques, la qualité et la conformité des prototypes réalisés par rapport au cahier des charges fourni, tout en veillant à la mise en œuvre des mesures de sécurité.
Présenter l’ensemble des pièces de la collection aux différentes équipes techniques internes du studio (stylistes spécialisés et direction artistique), afin de valider l’ensemble des pièces composant la collection.

Bloc 4 – Promouvoir une collection de mode en interne et en externe

Scénariser la présentation des pièces de la collection de mode à destination des professionnels de la mode, des financeurs, des clients de la marque et du public cible, en coordonnant l’ensemble des éléments scénographiques.
Concevoir des supports de présentation accessibles d’une collection de mode, en utilisant les outils numériques appropriés (PAO, modélisation 3D, intelligence artificielle…) et en intégrant les principes d’accessibilité universelle.
Présenter le work-in-progress aux équipes des autres directions internes (direction, service marketing/commercial) à travers un dossier de style ou un portfolio qui reprend l’ensemble des étapes de création et de développement de la collection.

Un vêtement se juge porté, pas dessiné. Vous êtes en atelier dès la première semaine, sur des machines professionnelles, et vous dessinez d’après modèle vivant tout au long du cursus.

Vous participez à des workshops et projets réels, dont une collection upcyclée présentée avec l’OL au Groupama Stadium. Les outils professionnels, notamment CLO 3D et la suite Adobe, sont pris en charge par l’école.

L’expérience professionnelle se construit également avec un stage chaque année, avant de conclure le Bachelor par un défilé public.

L’évaluation du Bachelor Mode & Stylisme repose sur une progression continue tout au long des trois années : ateliers de création et de prototypage, études de cas, rendus techniques et présentations orales devant un jury. La certification professionnelle est évaluée selon le référentiel du titre RNCP 42512 ; chaque compétence est évaluée de manière indépendante selon les critères définis dans le référentiel.

Les modalités d’évaluation sont les suivantes : projet de création d’une collection de mode et mise en situation professionnelle.

Par bloc de compétences :

Bloc 1 – Conceptualiser une collection de mode : projet de création d’une collection impliquant la production d’une note de synthèse sur le positionnement de la marque, d’une analyse de la concurrence, d’une note de présentation du public cible, d’un document de synthèse portant sur la veille stylistique, culturelle et technique, d’une note d’intention et de moodboards.
Bloc 2 – Modéliser la collection de mode : mises en situation professionnelles impliquant la réalisation de croquis et esquisses, de planches de couleurs et de matières, d’un dossier technique et d’un plan de collection.
Bloc 3 – Développer les prototypes de la collection de mode : mises en situation professionnelles impliquant la réalisation de fiches techniques, de toiles (ou maquettes) de vêtements et accessoires, d’une présentation du suivi des opérations de prototypage et d’une présentation des différentes pièces de la collection.
Bloc 4 – Promouvoir une collection de mode en interne et en externe : mises en situation professionnelles impliquant la réalisation d’un lookbook et d’un dossier de style ou portfolio.

Composition du jury de certification : quatre membres dont 50 % de professionnels, soit le directeur de l’école, un responsable pédagogique (ou son représentant) et deux professionnels externes exerçant dans le métier visé.

Candidat en situation de handicap : dans le cadre du respect du règlement d’examen, tout candidat peut saisir le référent handicap du certificateur pour aménager les modalités d’évaluation et obtenir l’assistance d’un tiers lors de l’évaluation. Les supports et le matériel nécessaires à la réalisation des évaluations pourront être adaptés.

Sur avis motivé du référent handicap, le jury de certification peut décider d’exempter le candidat de certains critères d’évaluation, dans la mesure où cela ne remet pas en question sa capacité professionnelle globale et si le critère n’a pas vocation à s’appliquer dans sa pratique professionnelle future (critères cumulatifs).

Conditions d’obtention de la certification

L’obtention de la certification est conditionnée à la validation de l’ensemble des blocs de compétences. Chaque bloc de compétences est capitalisable durant toute la durée de la certification :

RNCP42512BC01 – Conceptualiser une collection de mode
RNCP42512BC02 – Modéliser la collection de mode
RNCP42512BC03 – Développer les prototypes de la collection de mode
RNCP42512BC04 – Promouvoir une collection de mode en interne et en externe

En cas d’équivalence, que ce soit par VAE et/ou obtention d’un bloc de compétences ou d’une certification équivalente, il revient au candidat de présenter cette équivalence au jury pour validation.

Le programme du Bachelor Mode & Stylisme

Première année Deuxième année Troisième année

1re année – Les fondamentaux du modélisme (stage d’un mois) : apprendre à voir et à faire.

Vous acquérez les fondamentaux artistiques : dessin, couleur, volume et culture du design. Vous découvrez également les matières textiles et les premiers gestes d’atelier : coupe, montage et utilisation des machines. La mise en pratique commence dès la 1re semaine en atelier.

Le projet de l’année : réaliser une première pièce de A à Z, du croquis jusqu’au vêtement porté.

Programme

Valorisation professionnelle

Anglais
Apprentissage des outils PAO : InDesign / Photoshop / Illustrator

Techniques et savoirs

Démarche créative
Couleur illustration
Pratique plastique
Histoire et Culture du Design
Dessin d’intention
Pratique photographique

Workshops et conférences

Design de Mode
Design thinking

2e année – Stylisme & modélisme (stage de 3 mois) : confectionner le vêtement.

Vous approfondissez le patronage à plat et le moulage sur mannequin, la technologie textile, la gradation et le prototypage. Vous travaillez également le dessin de mode et l’illustration, ainsi que la création numérique avec CLO 3D et la suite Adobe. La recherche de tendances et la création de cahiers d’inspiration complètent cette année de spécialisation.

Le projet de l’année : réaliser vos premières silhouettes patronnées et cousues. Chaque silhouette dessinée doit exister en tissu, pas seulement sur papier.

Le programme

Design et créativité

Créations numériques
Stylisme et tendances
Design de mode et accessoire
Illustration de la mode

Gestion de projet et compétences professionnelles

Marketing de la mode
Création d’entreprise et propriété intellectuelle
Démarche professionnelle et portfolio
Anglais

Techniques et prototypage

Technologie textile
Modélisme / moulage coupe à plat
Montage

Culture et développement personnel

Culture et actualité de la mode
Shooting de mode

Ateliers et workshops

Atelier CLO 3D
Workshop IA
Workshop Eco conception

3e année – Collection & défilé (stage de 2 mois) : développement de sa collection.

Vous concevez et développez une collection complète femme, homme ou enfant, jusqu’à sa présentation lors du défilé de fin d’année devant un public et des professionnels. L’upcycling et les matières responsables sont intégrés à la réflexion et à la création, comme lors du workshop mené avec l’OL.

Le projet de l’année : réaliser une collection de fin de Bachelor présentée en défilé.

Le programme

Design et techniques artistiques

Stylisme et tendances
Design de mode et accessoire
Créations numériques
Illustration de la mode

Prototypage

Technologie textile
Modélisme et Prototypage

Culture et développement personnel

Marketing de la mode
Écosystème de la mode
Actualité de la mode
Démarche professionnelle et portfolio

Ateliers et workshops

Atelier CLO 3D
Workshop scénographie

Langue

Anglais
Passage du TOEIC

Évaluations finales

Veille projet de diplôme
Jury

Le rythme de la formation

La durée de la formation est de 3 ans :

Année 1 : 658h
Année 2 : 658h
Année 3 : 602h

Nombre d’heures indiqué pour l’année 2026-2027. Le calendrier étant prévisionnel, le nombre d’heures peut être légèrement modifié en fonction des années.

Stages

Les stages en entreprise sont répartis sur les trois années du cursus : un mois en 1re année, trois mois en 2e année et deux mois en 3e année.

Bellecour École et l'Olympique lyonnais

Des workshops pour se professionnaliser

Nos étudiant.e.s en 3e année de Bachelor Design de Mode ont brillé lors d'un workshop unique avec l'Olympique Lyonnais. Ils ont présenté une collection de tenues upcyclées au Groupama Stadium, marquant un moment fort lors du reveal du maillot Third.

Défilé Reveal OL x Bellecour / OLBT | Olympique Lyonnais

Vous souhaitez découvrir les coulisses du défilé ? Cliquez ici.

Comment Intégrer le Bachelor Mode & Stylisme ?

Dérogations spécifiques

Si le candidat ne dispose pas de l’expérience professionnelle ou du diplôme requis, il devra présenter un dossier démontrant sa capacité à valider la certification professionnelle (VAP, attestation employeur ou autres preuves d’une expérience professionnelle, personnelle ou associative permettant l’acquisition de compétences connexes…).

Vous avez un diplôme équivalent ?

Si le candidat est déjà titulaire d’un titre similaire, il peut demander une équivalence. La demande s’effectue via la page contact du site.

Correspondances partielles reconnues par France Compétences :

Bloc 1 (RNCP42512BC01) ↔ RNCP40157BC01 « Définir les tendances d’une collection de mode » (titre Styliste Modéliste).
Bloc 4 (RNCP42512BC04) ↔ RNCP39212BC04 « Promouvoir la collection de mode » (titre Styliste designer de mode).
Blocs 1 à 4 ↔ blocs 1 à 4 de l’ancienne version du titre (RNCP39089 – Styliste designer de mode).

Passerelles

Nous n’offrons pas de passerelles avec d’autres formations pour le moment.

Accessibilité aux personnes handicapées

Si vous avez un handicap, signalez-le lors de l’entretien. Pour plus d’informations, contactez notre référent handicap à handicap@bellecour.fr.

Prérequis Procédure d'Admission Documents nécessaires L’inscription à la formation

Entrée en 1ère année : être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un bac, d’un DAEU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…). La Prépa Art & Design de Bellecour École donne un accès prioritaire à la 1re année.
Entrée en 2ème année : être titulaire d’une certification de niveau 4, d’un bac, d’un DAEU ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), et avoir validé 60 crédits ECTS dans les domaines du stylisme, du design ou des arts appliqués.
Entrée en 3ème année : être titulaire d’une certification de niveau 5, d’un bac+2 ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 120 crédits ECTS dans les domaines du stylisme, du design ou des arts appliqués.

Bellecour École étant un établissement d’enseignement supérieur privé, la candidature se fait hors Parcoursup : il est possible de candidater sans renoncer à ses vœux Parcoursup. Des admissions parallèles sont possibles selon les crédits ECTS validés. L’admission au Bachelor Mode & Stylisme se fait sur dossier de candidature et entretien. Elle se déroule en 3 étapes :

Prise de rendez-vous : le candidat contacte l’équipe admission, sur bellecour.fr ou au 04 12 05 85 45, pour fixer la date de son entretien, à l’école ou en distanciel.
Entretien : le candidat présente ses dessins et travaux créatifs (portfolio), sa motivation, son parcours et sa culture générale, ainsi que son dossier scolaire (année en cours et précédente), ses résultats du baccalauréat et son CV. L’entretien se déroule en français.
Admission : réponse sous 48h. Le candidat dispose ensuite de 15 jours pour retourner son dossier d’inscription et valider sa place.

Délais d’accès : les admissions sont ouvertes de septembre à octobre, avec une rentrée en septembre. Les candidatures complètes sont traitées sous 3 semaines maximum. L’inscription est possible jusqu’à la rentrée, dans la limite des places disponibles. Par dérogation, une inscription est possible jusqu’à trois semaines après le début de la formation, après étude du dossier et vérification de la capacité de l’apprenant à rattraper les apprentissages déjà dispensés.

Les trois derniers bulletins de notes
Dossier artistique / Portefolio

L'inscription s'effectue à réception du règlement conformément à la formule de paiement choisie.

Les frais de scolarité

2026-2027 : Formation initiale

Année 1 : 7 800 €
Année 2 : 8 600 €
Année 3 : 8 900 €

Règlement en 1, 3 (+4 %) ou 6 fois (+8 %). Frais de dossier de 300 € à la 1re inscription, acompte de 1 000 €.

Ce coût de la scolarité comprend :

Les frais d’inscription et les frais de scolarité permettant l’accès aux infrastructures, ressources pédagogiques et ateliers artistiques de l’établissement dans le cadre de la scolarité suivie.
Le coaching des projets individuels et de groupe des étudiants dans le cadre de leur scolarité.
L’accès aux événements organisés dont l’accès est libre ou obligatoire pour les étudiants.

Ce coût de la scolarité ne comprend pas :

Les frais liés à l’achat des fournitures et du matériel personnels.
Les livres de cours.
Les logiciels personnels.
Les éventuels voyages d’études, qui restent à la charge des étudiants.
La Contribution à la Vie Étudiante et de Campus (CVEC), obligatoire pour toute personne s’inscrivant dans l’enseignement supérieur et collectée directement par le CROUS.

Que faire après un Bachelor Mode & Stylisme ?

Les stylistes exercent principalement dans le secteur de l’habillement, mais aussi dans différents domaines liés au textile, ou en se spécialisant dans le travail d’une matière, comme le cuir.

Structures :

Marques de mode
Maisons de couture
Bureaux de style
Bureaux d’études et d’ingénierie
Centrales d’achat
Grands magasins
Sites de vente en ligne
Entreprises de fabrication d’articles textiles ou en cuir
Production audiovisuelle
Spectacle vivant
Édition et presse

Exemples de métiers accessibles en début de carrière :

Styliste junior
Styliste prêt-à-porter
Styliste modéliste
Styliste designer textile
Styliste designer de mode
Fashion designer
Designer accessoires
Footwear designer
Créateur(rice) de mode
Costume designer
Consultant(e) styliste ou tendances

Après quelques années d’expérience :

Chef(fe) de produit mode
Responsable de collection ou de ligne
Directeur(rice) de collection
Directeur(rice) artistique mode
Directeur(rice) de la création
Créateur(rice) de marque

Poursuite d'études

Le Bachelor Mode & Stylisme délivre une certification professionnelle de niveau 6 qui prépare à intégrer le marché du travail dès Bac+3 : maisons de couture et de prêt-à-porter, marques de sport et d’outdoor, bureaux de style, studios de print design, édition de tissus, costume et habillage spectacle.

Les diplômés peuvent également poursuivre en Mastère Stylisme & Création de Marque à Bellecour École, pour apprendre à positionner une marque, piloter sa stratégie et lancer une maison, en France et à l’international.

Mastère Stylisme & Création de Marque

Rentrée : Septembre 2027

Admissible : Bac+3 à Bac+4

Niveau de sortie : Bac+5

Certification : Titre RNCP de niveau 7

Rythme : Initial ou Alternance